與京劇結(jié)緣半世紀(jì)，內(nèi)心滿是驕傲——專訪臺(tái)灣表演藝術(shù)名家吳興國(guó)

 

吳興國(guó)（資料圖）

 

將搖滾、舞蹈等現(xiàn)代元素融入京劇，以京劇形式演繹西方經(jīng)典……臺(tái)灣表演藝術(shù)家吳興國(guó)致力于京劇的傳承與弘揚(yáng)，走出一條獨(dú)具特色的道路。與京劇結(jié)緣超過(guò)半世紀(jì)的吳興國(guó)說(shuō)，站在老祖宗留下的精華之上，通過(guò)自己的創(chuàng)作表演，得到海內(nèi)外觀眾的欣賞和贊美，內(nèi)心滿是驕傲。

 

今年，吳興國(guó)所在的“當(dāng)代傳奇劇場(chǎng)”再次將改編自《水滸傳》的戲劇《水滸108——忠義堂》搬上臺(tái)北、臺(tái)中、臺(tái)南的舞臺(tái)。吳興國(guó)飾演宋江，率領(lǐng)一眾年輕演員，將京劇文武場(chǎng)與搖滾樂(lè)團(tuán)相結(jié)合，上演一出令人耳目一新的好戲。

 

2011年這出戲在香港首演，由于劇團(tuán)演員不夠，吳興國(guó)向上海戲曲學(xué)院借了10多名演員。經(jīng)過(guò)數(shù)月排練，兩岸演員聯(lián)袂在港演出，引起轟動(dòng)。時(shí)任香港藝術(shù)節(jié)副總監(jiān)的蘇國(guó)云評(píng)價(jià)，這場(chǎng)戲是當(dāng)年香港藝術(shù)節(jié)最精彩的節(jié)目。

 

后來(lái)，改編自《水滸傳》的戲也在上海演出。吳興國(guó)記得，演出結(jié)束后，50余位大陸的編劇、劇評(píng)人到后臺(tái)和他交流，大家席地而坐，相談甚歡。在大陸演出獲得認(rèn)可，讓吳興國(guó)深受鼓舞。

 

這些年，吳興國(guó)的劇團(tuán)常去大陸演出。以借演員為例，他認(rèn)為，大陸京劇人才多，基本功扎實(shí)，也有眾多忠實(shí)觀眾，兩岸在京劇方面的交流合作越來(lái)越密切。

 

“大陸很好地保存了傳統(tǒng)，京劇的根在大陸。”京劇也是幾十年來(lái)吳興國(guó)創(chuàng)作的根。

 

1953年，吳興國(guó)生于高雄。1歲時(shí)父親過(guò)世，3歲時(shí)被送到孤兒院。“投入京劇領(lǐng)域可能是命運(yùn)的安排。”12歲時(shí)，他就被送入“復(fù)興劇校”坐科8年，因成績(jī)優(yōu)異被保送到中國(guó)文化大學(xué)戲劇系學(xué)習(xí)。大學(xué)期間，他加入知名藝術(shù)團(tuán)體“云門舞集”參與演出。1978年，吳興國(guó)拜臺(tái)灣京劇界四大老生之一周正榮先生為師，正式成為“梨園弟子”。

 

上世紀(jì)七八十年代，傳統(tǒng)戲曲在臺(tái)灣逐漸式微。“沒(méi)有觀眾，路越走越窄，很多人選擇離開(kāi)。”與許多改行的人不同，吳興國(guó)被寄予厚望，對(duì)京劇始終一腔熱血。隨著接觸更多西方戲劇和舞蹈藝術(shù)，吳興國(guó)開(kāi)始思考將京劇與其他元素相結(jié)合，為京劇“突圍”尋找出路。

 

1986年，吳興國(guó)和一群年輕演員創(chuàng)立“當(dāng)代傳奇劇場(chǎng)”。他們將傳統(tǒng)京劇的唱、念、做、打與西方經(jīng)典相結(jié)合，讓傳統(tǒng)和現(xiàn)代在劇場(chǎng)接軌。

 

同年，改編自莎士比亞名劇《麥克白》的創(chuàng)團(tuán)作品《欲望城國(guó)》，融合話劇、現(xiàn)代舞、電影手法，轟動(dòng)了臺(tái)北表演藝術(shù)界。其后，劇團(tuán)開(kāi)始不斷接到演出邀約，陸續(xù)登上北京、香港，以及英國(guó)、法國(guó)、美國(guó)、西班牙等地的舞臺(tái)。

 

大膽的創(chuàng)新突破，讓吳興國(guó)也受到一些質(zhì)疑和非議，當(dāng)時(shí)有不少人認(rèn)為京劇應(yīng)遵循傳統(tǒng)形式。面對(duì)創(chuàng)作提案屢遭拒絕、被劇場(chǎng)封殺，加上經(jīng)費(fèi)困窘，他一度心灰意冷，1998年甚至宣布休團(tuán)。

 

經(jīng)過(guò)兩年思考與重整，吳興國(guó)又“活”了過(guò)來(lái)。自編、自導(dǎo)、自演，一人分飾十個(gè)角色的復(fù)團(tuán)之作《李爾在此》登場(chǎng)，吳興國(guó)借該劇傳達(dá)自身心境，探討演員本質(zhì)。

 

“表演者沒(méi)有觀眾時(shí)，一定會(huì)去思考如何才能救活這個(gè)藝術(shù)，尤其在從傳統(tǒng)到現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的時(shí)代。”吳興國(guó)認(rèn)為，無(wú)論是京劇還是西方戲劇，皆是精致的表演藝術(shù)，都面臨缺乏年輕觀眾和時(shí)代轉(zhuǎn)換的困境。

 

自認(rèn)為是“傳統(tǒng)京劇的繼承者”，吳興國(guó)說(shuō)，“既然繼承了最精致的表演藝術(shù)，我就有責(zé)任為京劇尋找出路。”

 

《樓蘭女》《暴風(fēng)雨》《等待果陀》《蛻變》《夢(mèng)蝶》……吳興國(guó)率劇團(tuán)推出的作品層出不窮。“幾乎沒(méi)有一個(gè)戲的風(fēng)格是一樣的，我們就是需要去不斷碰撞，創(chuàng)出新作。”他說(shuō)。

 

“傳統(tǒng)是現(xiàn)代的根。”吳興國(guó)認(rèn)為，京劇從始至終都是他的根，傳統(tǒng)是他最大的創(chuàng)意源泉；而傳統(tǒng)也需要重新詮釋，藝術(shù)要和時(shí)代結(jié)合，這并未改變傳統(tǒng)的精致和傳統(tǒng)本身，反而讓傳統(tǒng)藝術(shù)更容易走進(jìn)人們的生活，有了更強(qiáng)的生命力。

 

“中國(guó)傳統(tǒng)如此悠久，名著、典故、故事太多了，京劇又有如此豐沛的養(yǎng)分，稍稍變化就可與西方表演風(fēng)格結(jié)合，產(chǎn)生新的表演形式。”吳興國(guó)對(duì)植根于傳統(tǒng)之上的創(chuàng)作如癡如醉，樂(lè)在其中。

 

對(duì)吳興國(guó)而言，表演藝術(shù)是他的“第二生命”，一個(gè)真正表演者對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)的熱忱會(huì)感動(dòng)觀眾。在劇場(chǎng)里看到越來(lái)越多年輕觀眾，聽(tīng)到他們的掌聲、歡呼聲，吳興國(guó)覺(jué)得自己的探索是成功的。

 

要實(shí)現(xiàn)京劇傳承發(fā)展，培養(yǎng)年輕演員尤為重要。吳興國(guó)注重發(fā)揮年輕人的作用，給他們更多表演機(jī)會(huì)，在新戲中加入年輕人喜歡的元素，激勵(lì)他們大膽創(chuàng)作。

 

2010年起，吳興國(guó)設(shè)立“傳奇學(xué)堂”，邀請(qǐng)兩岸京劇名家，在暑期對(duì)臺(tái)灣年輕人才進(jìn)行集訓(xùn)。他勉勵(lì)年輕演員，只有練好基本功，才能在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。

 

回首與京劇的半世紀(jì)之緣，吳興國(guó)笑言，“兒時(shí)在劇校被打罵時(shí)，常有抱怨，但后來(lái)自己的內(nèi)心卻感激不已。”

 

“我們的表演藝術(shù)如此多元，可創(chuàng)造如此豐富的情感，這在全世界來(lái)看都是獨(dú)特和稀有的。”吳興國(guó)說(shuō)，很幸運(yùn)能看到五千年的中華歷史文化與藝術(shù)結(jié)合在一起散發(fā)出的光彩，自己內(nèi)心對(duì)傳統(tǒng)充滿敬意、對(duì)先輩長(zhǎng)久累積的智慧非常感念。（新華社記者石龍洪、陳鍵興）