中新社北京1月17日電 題：臺灣是如何成為華語流行音樂重鎮(zhèn)的？

 

——專訪華語“詞壇泰斗”莊奴之子黃浩然

 

中新社記者 張曉曦

 

華語流行音樂是在全球華人世界中廣泛傳播的音樂類型，很受聽眾歡迎。華語流行音樂是如何產(chǎn)生和發(fā)展的？有哪些獨(dú)特性？臺灣為何會一度引領(lǐng)華語流行音樂的發(fā)展？如今又遇到哪些問題？

 

近日，華語“詞壇泰斗”莊奴之子黃浩然接受中新社“東西問”專訪，詳述了華語流行音樂的發(fā)展脈絡(luò)，并重點(diǎn)分析了臺灣成為華語流行音樂重鎮(zhèn)的原因。

 

現(xiàn)將訪談實(shí)錄摘要如下：

 

中新社記者：在您看來，華語流行音樂基本的發(fā)展脈絡(luò)是怎樣的？

 

黃浩然：就我的理解，20世紀(jì)初，中國有志之士致力于救國圖強(qiáng)的教育改革，“學(xué)堂樂歌”隨著新式學(xué)堂的建立而興起，開創(chuàng)了中國新音樂心智的先河。當(dāng)時(shí)多以簡譜記譜，曲調(diào)多來自日本、歐洲及美國，以中文重新填詞。沈心工、李叔同、李抱忱等為“學(xué)堂樂歌”的代表人物，《春游》《送別》《念故鄉(xiāng)》等歌曲至今傳唱。

 

在1930年代的上海地區(qū)，結(jié)合電影工業(yè)的音樂娛樂產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展，融合了西洋爵士樂、古典音樂、華洋民族歌謠旋律的海派“時(shí)代曲”應(yīng)運(yùn)而生。黎錦暉、賀綠汀、劉雪庵、聶耳、冼星海、陳歌辛等音樂家的作品，經(jīng)周璇、白虹、吳鶯音、龔秋霞、黎明暉等人的演繹而傳唱，《毛毛雨》《秋水伊人》《天涯歌女》《何日君再來》《夜來香》《重逢》《玫瑰玫瑰我愛你》等成為熱門流行歌曲。

 

20世紀(jì)50至70年代，“時(shí)代曲”的基地由上海轉(zhuǎn)移至香港。以姚敏、李厚襄、陳蝶衣、王福齡、李雋青、顧嘉輝、馮鳳三等為代表的音樂人，與姚莉、白光、潘秀瓊、顧媚等歌手，結(jié)合歐美、南洋風(fēng)情，及粵地文化、影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展等，創(chuàng)作出許多膾炙人口的經(jīng)典作品，包括《不了情》《情人的眼淚》《一見你就笑》《未識綺羅香》《今宵多珍重》《南屏晚鐘》等。

 

而1949年前后，分流至臺灣的軍旅、文化音樂人，如周藍(lán)萍、關(guān)華石、莊奴、左宏元、李鵬遠(yuǎn)、慎芝、孫儀等，將“學(xué)堂樂歌”與上海、香港“時(shí)代曲”帶到了寶島臺灣，經(jīng)歷了約10年左右的軍政嚴(yán)管、閩南當(dāng)?shù)匚幕m應(yīng)時(shí)期后，臺灣于二十世紀(jì)六七十年代進(jìn)入了影視音樂產(chǎn)業(yè)的民間社會全面發(fā)展階段。

 

中新社記者：臺灣為何會一度引領(lǐng)華語流行音樂的發(fā)展？如今臺灣的華語流行音樂發(fā)展遇到了哪些問題？

 

黃浩然：在我看來，臺灣一度引領(lǐng)華語流行音樂發(fā)展，其優(yōu)勢在于文化兼容并蓄、傳承創(chuàng)新、多元包容，同時(shí)又有良性競爭。

 

在二十世紀(jì)六七十年代的臺灣，除了軍政主旋律音樂流派，民間音樂主要以大陸、香港來臺的音樂為主流音樂元素，并結(jié)合日本的演歌、閩南歌謠、山地歌謠等，亦有西洋流行音樂融合其中。應(yīng)社會穩(wěn)定與市場需求，臺灣的流行音樂也開始了原創(chuàng)發(fā)展。

 

當(dāng)年由大陸遷臺的精英人才，融合了西洋與東洋包羅萬象的音樂風(fēng)格。1962年，臺灣首個(gè)電視演唱綜藝節(jié)目《群星會》推出，該節(jié)目由上海渡臺音樂人關(guān)華石與夫人慎芝共同制作，以甄妮、白嘉莉、鄧麗君等為首的知名歌星，陸續(xù)推出經(jīng)典作品；同時(shí)，由于唱片演出市場的發(fā)展及官方“智慧財(cái)產(chǎn)局”、民間著作權(quán)人協(xié)會陸續(xù)成立，并結(jié)合相關(guān)規(guī)范的確立等，加上有東南亞、香港及海外華人市場為后盾，華語流行音樂在隨后迎來文化自覺與國際融合的輝煌時(shí)期，并奠定下扎實(shí)的良好基礎(chǔ)。

 

20世紀(jì)80年代，臺灣迎來全球化的發(fā)展機(jī)遇，經(jīng)濟(jì)、文化高度國際化，流行音樂產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展、百花齊放。滾石、飛碟等大小唱片公司成功打造了市場品牌，推出了如羅大佑、李宗盛、周治平等具有代表性的全才型歌手、制作人，不管是個(gè)性化的發(fā)展，還是流水線的制作，都做得比較成功。

 

臺灣人口2000多萬，但單一流行音樂專輯在當(dāng)時(shí)可以賣出百萬的正版銷量，這也吸引了國際唱片公司的高度關(guān)注。這些公司隨后瞄準(zhǔn)了改革開放后的大陸市場，結(jié)合國際資本、版權(quán)、運(yùn)營等，使臺灣的華語流行音樂人才的創(chuàng)作和機(jī)遇更上一層樓，臻于國際水準(zhǔn)，也自然迎來了20世紀(jì)90年代至21世紀(jì)初的產(chǎn)業(yè)“大爆發(fā)”。

 

在2000年前后，周杰倫等新一代臺灣流行歌手出現(xiàn)，大約在同一時(shí)間段，互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展、“Z世代”(一般指1995年至2009年間出生的人群)崛起。在資訊“爆炸”泛濫、社群認(rèn)同渴望增強(qiáng)、碎片跳躍式審美觀的影響下，全球流行音樂呈現(xiàn)出“流行無界限”的趨勢，再加上世界范圍內(nèi)的文化趨同性、快速消費(fèi)觀的出現(xiàn)等，流行音樂內(nèi)容逐漸出現(xiàn)難以沉淀的現(xiàn)象，華語流行音樂也難免受到影響。

 

而臺灣由于受到“自我邊緣化”等政治文化的影響，市場審美出現(xiàn)“自戀式內(nèi)卷”，雖然音樂元素仍然很多元，但缺乏更大的國際視野去看到不一樣的東西，也就無法引領(lǐng)更大規(guī)模的市場流行。

 

中新社記者：與西方流行音樂相比，華語流行音樂的獨(dú)特之處在哪里？在多大程度上受到中華傳統(tǒng)文化影響？

 

黃浩然：華語流行音樂的獨(dú)特之處在于“文辭與音韻”。我們中國的方塊字，有別于世界上大部分國家的拼音組合字母，是單字單音、重音多義，組合而成的字意、詞藻、語境，為旋律填上符合情感、意境、音韻的歌詞，這是華語流行音樂獨(dú)特于世間的要素。

 

如今我們談及華語流行音樂，一般以西洋流行音樂做對照，殊不知，作為歷史不到百年的音樂流派，華語流行音樂是上承傳統(tǒng)戲曲、唐詩、宋詞、元曲，更遠(yuǎn)可溯源自漢賦、楚辭、樂府、詩經(jīng)。

 

自古以來，以文辭入律、吟唱詩歌，是中華音律文脈的正統(tǒng)。譬如中國第一部詩歌總集《詩經(jīng)》，其中《風(fēng)》記載了周代各地民間傳唱的歌謠，等同于現(xiàn)在的民歌、流行歌曲；《雅》是周人的正聲雅樂，等同于現(xiàn)在的古典音樂、絲竹民樂；《頌》則是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，類似于如今的主旋律歌曲。值得一提的是，臺灣作家瓊瑤和音樂人林家慶的作品《在水一方》，就是援引自《詩經(jīng)》。

 

另外，唐詩以“河洛雅音”吟誦詠嘆；宋詞以“詞牌名”填詞合樂，為華夏文化書寫燦爛篇章。由孫儀與翁清溪?jiǎng)?chuàng)作的《月亮代表我的心》，寄托了“千里共嬋娟”的美好思念，亦是如今華語流行音樂的經(jīng)典作品。這首作品之所以傳唱，也正因?yàn)樗w現(xiàn)了中國亙古不變的人文審美與獨(dú)特的浪漫懷想。

 

中新社記者：您認(rèn)為華語流行音樂的未來在哪里？

 

黃浩然：隨著互聯(lián)網(wǎng)音樂平臺以及更新的流媒體音樂時(shí)代來臨，多元文化更加融合，國際格局的變動(dòng)、生活節(jié)奏的加快等，也都在影響著華語流行音樂發(fā)展。

 

有人悲觀地指出，互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代以來，以大數(shù)據(jù)為引領(lǐng)導(dǎo)向的華語流行音樂，在短視近利的資本市場驅(qū)動(dòng)下，再難有經(jīng)典雋永的佳作，但我不這樣認(rèn)為。在我看來，如今中華文化復(fù)興、民族自信昂揚(yáng)，華語流行音樂的新時(shí)代可以說是剛剛開啟。

 

華語流行音樂要繼續(xù)向前發(fā)展，需要從溯源紀(jì)實(shí)、審美教育、傳承開創(chuàng)等各方面齊頭并舉，立論述、開民識、積創(chuàng)作、規(guī)市場，在融媒體新世代的傳播浪潮下，繼續(xù)傳承“中華音律文脈”。

 

可能沒有多少人知道《玫瑰玫瑰我愛你》是第一首走出國門、后被改作為英語流行歌曲《Rose rose I love you》登上美國大銀幕的電影歌曲吧？而為大家所熟知的《甜蜜蜜》，則是由印度尼西亞歌謠《劃舢板》變化，經(jīng)由莊奴與鄧麗君的通力合作，如今成為國際語種版本相當(dāng)多、全球傳唱度超高的華語流行音樂代表作。這些都說明，看似短小精練的流行歌曲，有別于影視產(chǎn)業(yè)大手筆制作投入，僅僅需要口耳相傳、心領(lǐng)神會，就能夠無遠(yuǎn)弗屆、世代相傳。這種文化融合與投入產(chǎn)出的性價(jià)比，是十分值得的。

 

美好的流行音樂，應(yīng)該是雅俗共賞、老少咸宜、寓教于樂。我建議，要繼續(xù)擴(kuò)展華語流行音樂產(chǎn)業(yè)的領(lǐng)域，在大眾商業(yè)市場中，將創(chuàng)作進(jìn)一步細(xì)分化、專業(yè)化，并進(jìn)行深耕式企劃經(jīng)營。在鼓勵(lì)原創(chuàng)音樂的同時(shí)，也要溯源審美、沉淀包容、臨摹借鑒。在擁有虛心的精神、扎實(shí)的功底和開放的心胸后，才能夠聽到更多美好的音律，吟唱出更寬廣的人間天籟。

 

華語流行音樂的精髓在于歌詞的意境，以及中華文化中的浪漫思想，不管是大陸、臺灣還是其他地區(qū)的華語流行音樂，要傳承的恰恰是這個(gè)方面，而不是過度注重音樂制作、演唱技巧，在我看來，這會出現(xiàn)本末倒置的局面。(完)

 

受訪者簡介：

 

黃浩然，臺北市人，祖籍北京，父親黃河(原名王景羲，筆名莊奴，被譽(yù)為華語“詞壇泰斗”，代表作品包括《小城故事》《甜蜜蜜》《又見炊煙》《冬天里的一把火》等)。上海市臺聯(lián)特邀理事，臺灣資深唱片企劃制作人、時(shí)尚音樂人、音樂文學(xué)工作者，國際時(shí)尚產(chǎn)業(yè)品牌管理、商品研發(fā)、趨勢發(fā)展專家。曾于臺灣實(shí)踐大學(xué)任教，也曾從事演藝經(jīng)紀(jì)及電視、廣播節(jié)目策劃等工作。目前專注致力于“莊奴”文化研究與創(chuàng)意發(fā)展、華語流行音樂論述、紡織時(shí)尚產(chǎn)業(yè)鏈整合及兩岸文化交流事務(wù)等。